У вас нет своего блога? Можете легко его завести и начать писать свои великолепные статьи!
Lucianus
Лукиан Кобрин запостил в Pitch Black 6 месяцев назад
5473

Ужасающая восьмёрка. Подборка фильмов из телеэфира от отстоя до шедевра

Недавно я включил телевизор и, что удивительно, решил его посмотреть (обычно он болтает у меня в качестве фона). Канал, который я выбрал, некогда хорошо служил мне для убийства времени и бесцельного проживания бесценной жизни (кому интересно, скажу название канала в комментариях, так как не хочу рекламировать его непосредственно в тексте). Я потратил на просмотр транслируемых на канале фильмов целый день и пришёл к выводу, что он по-прежнему хорош, если нечем заняться.

Притом картины, которые мне попались, были настолько неравноценны, что я поневоле начал их ранжировать, и это занятие оказалось даже в чём-то интереснее просмотра. В конце концов у меня получился довольно длинный список. Им я и спешу поделиться, а также некоторыми соображениями, которые заставили меня присвоить ленте высокое или низкое место.

8. «Мой кровавый Валентин»

Как бы я ни любил Дженсена Эклза, иначе чем отстоем эту его актёрскую работу не назовёшь. Справедливости ради надо сказать, что, похоже, в том нет его вины. Создатели фильма вообще не особо парились над производством картины: взяли старый слэшер, вставили туда нового популярного актёра, добавили новой по тому времени технологии 3D (впервые в жанре!) — и вуаля, не слишком дорогой, всего в 15 млн. долларов бюджета, проект окупился в шесть раз, пусть и не доставил никому удовольствия, кроме самых-самых преданных фанаток сериала «Сверхъестественное».

Дженсен Эклз. Опять какой-то потрёпанный

Нельзя сказать, чтобы фильм был как-то особенно плох, он просто невообразимо скучен. Основной творческий метод авторов сводится к тому, чтобы взять какое-то выразительное средство и использовать его, никоим образом не переосмыслив. Пригласили актёра, который играл Дина Винчестера — и он играет Дина Винчестера; использовали сюжетную схему «герой возвращается в город, где прошло его тяжёлое детство» — и эта схема присутствует в абсолютно чистом, лишённом даже намёка на индивидуальность, виде; так же выглядит финальный твист, который стыдно и твистом назвать.

7. «Эффект Лазаря»

«Эффект Лазаря» смотрится выигрышно по сравнению с «Валентином» вот в каком аспекте: он вряд ли был рассчитан на быстрое и лёгкое зарабатывание денег — во всяком случае, явных признаков этого нет. Беда в другом: авторы не смогли убедить, что фильм стоило снимать.

Оливия Уайлд. Опять в докторском халате

Я люблю низкобюджетные картины (бюджет «Эффекта» — 3,3 млн. долларов) за то же, за что их любят многие: их создателям нечем прикрыться. Ограничение по средствам не позволяет напихать в кадр кричащей ерунды, поэтому на первый план выходит идея, сценарий и актёрская игра. С передачей идеи, которую грубо можно свести к спору об этических границах медицинского эксперимента, «Эффект Лазаря» вполне справляется, но сценарий не раскрывает её, а вовсю использует трюизмы. Всё, что есть в «Коматозниках», есть и здесь, кроме одного: оригинальности. Так зачем смотреть то, что однажды уже было представлено на экране гораздо удачнее?

Что же до актёрской игры — о ней в таких условиях трудно судить. Конечно, Оливия Уайлд всё так же красива и неплохо изображает девушку с секретом, но этого недостаточно, если такого секрета ни для своей героини, ни для своего зрителя сценарист не припас. Если фильм и стоит смотреть, то ради концовки. Притом, что финальный твист тоже не потрясает воображения, она всё-таки выглядит достаточно пугающей, и в первую очередь тому причиной является Оливия Уайлд.

Так что если вам нравится Оливия Уайлд (настолько же, насколько мне нравится её имя), то после просмотра вы не испытаете отвращения к кинематографическому искусству. Разве что лёгкое.

6. «Корабль-призрак»

Досмотрев «Корабль-призрак» до половины, я думал, что поставлю его в своём рейтинге выше. Роберт Земекис, продюсировавший фильм, всё-таки лауреат «Оскара» и «Золотого глобуса», и хотя мне не нравится ни «Форрест Гамп», ни «Назад в будущее», я не могу не признать, что этот человек очень талантлив. Также нельзя не уважать его профессионализм, которого не хватает прохиндею, снявшему «Валентина» и — к сожалению — автору «Эффекта Лазаря».

Гэбриэл Бирн. Просто Гэбриэл Бирн

Однако, к началу двухтысячных Земекис то ли выгорел совсем, то ли находился в состоянии кризиса. Это становится понятно, когда досматриваешь «Корабль-призрак» до конца. Возможно, после двадцатипятилетней карьеры знаменитый режиссёр и продюсер просто перестал видеть в своём искусстве хоть какую-то новизну, что в первую очередь сказывается на сюжете. Если пересказывать в одном предложении, он таков: экипаж буксира «Ностромо» попадает в плавучий отель «Оверлук». Как выразился один из критиков, «вы ожидаете увидеть куда меньшее, но надеетесь — куда большее».

Жутковатый ребёнок в исполнении юной Эмили Браунинг, бассейн с кровью и спасатели, одержимые разными пороками (капитан буксира, сыгранный Гэбриэлом Бирном — завязавший алкоголик; куда ж «Оверлуку» без Джека Торренса) в итоге проигрывают по выразительности ножницам монтажёра. Все экшн-сцены нещадно порезаны посреди, собственно, экшна: видимо, расчёт на то, что зритель и сам додумает. Сказать, что такой подход раздражает значит ничего не сказать. Точно так же обошлись с героями: их характеры и истории только намечены. Зрителю остаётся рассчитывать только на свою фантазию и кругозор в области остросюжетных фильмов 80−90х годов.

5. «Пастырь»

"Пастырь" — самый дорогой фильм в этой подборке. 60 млн. — это около трети бюджета блокбастера; где-то треть блокбастера в итоге и получилась.

«Пастырь» страдает от той же хронической болезни, что и большинство фильмов по комиксам: он создаёт ощущение, что перед тобой пляшут манекены. В любом нарративном искусстве есть закон: какая бы хрень ни происходила в сюжете, она должна быть для воспринимающего самой жизнью. Иллюзия, не скрывающая своей иллюзорности, перестаёт в результате иллюзией быть.

Пол Беттани. Опять фанатик

Авторы «Пастыря» выше на голову большинства своих коллег по сеттингу постапокалипсиса. Одна из причин (но не главная) — в этот сеттинг включены вампиры. Оказывается, в мёртвых пустынях и суровых героях на запылённых мотоциклах и правда можно отыскать что-то свежее, а не без конца бездарно копировать «Безумного Макса» и «Fallout». Противостояние Пола Беттани и другого не менее харизматичного актёра (не буду называть его имени, дабы избежать спойлеров) выглядит очень убедительно, несмотря на то, что первый до мозга костей протагонист, а второй дистиллированный антагонист.

Однако, зрителя всё равно не покидает ощущение, что он жуёт пластик. Фильм зияет пустотами, которые иногда заполняет архетипическая сцена, сюжетный ход или характер. В пустоватом «V значит вендетта» можно найти великолепного персонажа Стивена Фрая; в пустоватом «Константине» не даёт скучать напряжённое действие с крутыми поворотами; в пустоватом «Пастыре» всё самое интересное вынесено за скобки — видимо, в расчёте на сиквел.

Видимо, потому фильм и провалился в прокате, а сиквел и не состоялся.

4. «Воины света»

В киноленте «Воины света» нас опять ждут вампиры и постапокалипсис — правда, здесь в извечном противостоянии победили вампиры, а не люди, как это было в «Пастыре». Разница этим не ограничивается: разбираемый фильм скорее драма, тогда как разбиравшийся ранее был в большей степени боевиком.

Притом, что мне как человеку, выросшему в 90-е, последний жанр ближе, чем первый, «Воины света» смотрятся всё-таки выигрышней: в конце концов, хорошо написанная драма лучше средне написанного боевика. Это первый фильм в подборке, где протагонист не выглядит состоящим из клише, роль декораций не сводится к декорированию, а в основном конфликте есть хотя бы претензия на глубину.

Итан Хоук и Уиллем Дефо. Признаться, странный дуэт

В актёрский состав картины включены Итан Хоук, Уиллем Дефо и Сэм Нил, поэтому игровая составляющая вопросов не вызывает. Тем не менее, когда узнаешь, что фильм едва отбился в прокате, не испытываешь особого удивления. Во-первых, не любому зрителю понравится атмосфера сюрреалистического сна. Во-вторых ощущается, что 20 млн, выделенных на фильм, всё-таки не хватило: местами «Воины света» выглядят раздражающе дёшево.

Ко всему прочему можно добавить, что картина не попадает в заявленный жанр: это не фантастика, не антиутопия и тем более не ужасы. Ближе всего «Воины света» к экспериментам, принятым в независимом кино, что выглядит тем более загадочно, так как подобное никак не ожидаешь от гиганта «Lionsgate». Однако эксперимент у студии скорее удался, чем нет, поэтому фильм с интересом досматриваешь до конца — правда, без желания потом пересмотреть его.

3. «Эксперимент Офис»

Сюжетная схема «Десяти негритят» используется в массовом кино гораздо чаще, чем хотелось бы. При этом фильмы, которые строятся по такой схеме, почему-то неизменно ужасны. Видимо, режиссёры и продюсеры пытаются повторить успех культового «Куба», но поскольку «Куб» — шедевр, различные вариации на его тему всегда будут выглядеть жалкой подделкой.

Джону К. Макгинли не нравится в офисе. Не хочет ли он вернуться в родную Клинику?

Любые клоноделы не отличаются ни фантазией, ни аналитическими способностями, поэтому эпигоны Винченцо Натали не в состоянии понять, что делает «Куб» шедевром, а именно тотальная бессмысленность и абсурдность происходящего. Эпигоны озадачены поиском причин и следствий. Фильм «Эксперимент «Офис» не совершает этой ошибки и сосредотачивается на отношениях персонажей, поставленных в жёсткие условия королевской битвы.

Сильной стороной картины является хорошая проработанность персонажей — и это притом, что их раз в десять больше, чем в «Корабле-призраке» или «Пастыре». Здесь как раз тот случай, когда ограниченность бюджета (5 млн долларов) идёт создателям только на пользу. Режиссёр не пытается прикрыться ни эффектами, ни звёздами: актёры, известные в основном по сериалам (кроме Джона К. Макгинли с его относительно успешной карьерой в большом кино) помещены в чрезвычайно скромные офисные декорации; при этом каждый смотрится в своей роли чрезвычайно органично (особенно мне почему-то запомнился Овайн Йомэн в роли в общем добродушного, но не умеющего сопротивляться чужой недоброй воле простачка), а обстановка каждой деталью способствует развитию действия.

Однако фильм всё-таки нельзя признать на сто процентов удавшимся: финал выглядит откровенно смазанным. Не спасает и приём ложной концовки, которая при правильном использовании должна контрастировать с основной, а не быть её полной копией, распложенной раньше по хронометражу. Поэтому я и не считаю зазорным о ней упомянуть: если нет твиста, невозможен и спойлер.

2. «Оно» (It Follows)

Если бюджеты «Эффекта Лазаря» и «Эксперимента «Офис» очевидно не большие, то количество средств, выделенных на фильм «Оно» (It Follows) можно назвать минимальным: 2 млн. долларов для 2014 года — практически ничто. Но упомянутый выше «Куб» снят за 400 тысяч, бюджет, который я бы охарактеризовал, как мизерный. В итоге же до его уровня по-прежнему мало кому удалось дотянуться. Думаю, так же произойдёт и с «It follows», и не последним фактором станет здесь абсолютная оригинальность сюжета. Показательно, что в моей подборке только под конец появилась картина, чьим авторам удалось избежать привычных зрителю сюжетных схем: своеобразие было всегда и остаётся по сю пору чертой очень ограниченного числа творческих людей.

Майка Монро. Лет двадцать назад я бы влюбился

Жанр фильма я бы определил как «новый триллер»; в подобном же духе снят «Прочь!» Джордана Пила и сериал «Нулевой канал» от Syfy. Это кино чрезвычайно душное: что-то похожее прописывает Булгаков в «Мастере и Маргарите»:

«Приснилась неизвестная Маргарите местность — безнадежная, унылая, под пасмурным небом ранней весны. Приснилось это клочковатое бегущее серенькое небо, а под ним беззвучная стая грачей. Какой-то корявый мостик. Под ним мутная весенняя речонка, безрадостные, нищенские, полуголые деревья, одинокая осина, а далее, — меж деревьев, - бревенчатое зданьице, не то оно - отдельная кухня, не то баня, не то черт знает что. Неживое все кругом какое-то и до того унылое, что так и тянет повеситься на этой осине у мостика. Ни дуновения ветерка, ни шевеления облака и ни живой души. Вот адское место для живого человека!»

В такой мертвенной атмосфере и живут герои «It follows». Хотя на самом деле их передвижения сложно назвать жизнью: перед нами заводные куклы (в «Пастыре» мне мерещились манекены, но там это был просчёт, а здесь — приём), которые бессмысленно едят, пьют, спят, занимаются сексом, умирают — вернее, останавливаются. Так и ждёшь, что внутри у них защёлкает какая-нибудь пружина. Зрелище угнетает настолько, что надеешься уже на освежающий скример, но его не будет: только вязкий саспенс в удушающей пустоте.

Рука не поднимается у меня поставить эту киноленту на первое место — хотя она, возможно, того и заслуживает. Всё-таки фильм ужасов в первую очередь развлечение. От него хочется получить удовольствие, но именно удовольствия «It follows» никому и никогда не сможет доставить — разве что людям, увлекающимся удушениями.

1. Мама

Кинокартину «Мама» (не путать с претенциозной «Мамой!» Даррена Аронофски) спродюсировал Гильермо дель Торро, что уже достаточно говорит человеку, знакомому с современным кино. Предположите, что фильм будет безукоризненно снят — и будете правы; предположите, что он способен напугать — и не ошибётесь; предположите, что в целом сюжет будет трагичен — и опять угадаете.

Джессика Честейн и Николай Костер-Вальдау. Заслуженное первое место

Питомец дель Торро Андрес Мускетти (который позже снимет удивительно неубедительную и беспомощную дилогию «Оно» по Стивену Кингу) умудряется рассказать предысторию в сопровождающей титры анимации, да так рассказать, что у зрителя уже здесь побегут мурашки по спине. В этой же анимации экспонируется главная тема фильма: речь пойдёт о материнстве, о материнском долге и, что важнее всего, о долге ребёнка перед матерью.

Исполнителей главных ролей Джессику Честейн и Николая Костера-Вальдау никак нельзя назвать моими любимыми актёрами. Но отрицать их способности было бы глупо, кроме того, в «Маме» каждый из них раскрывает перед зрителями такой богатый эмоциональный спектр, что о привычной неприязни как-то забываешь. Любое их действие в кадре логически и художественно оправданно; впрочем, в фильме вообще нет пустых или глупых кадров.

Всё вышеописанное и позволяет мне назвать картину Андреса Мускетти шедевром. Забавно, что её бюджет равен бюджету «Валентина», который я поставил на самое низкое место в подборке. Это лишний раз показывает, как мало кинопроизводство зависит от очевидных, казалось бы, факторов: человеку посредственному или не очень честному можно дать денег и хороших актёров, но он всё равно снимет нечто проходное, в то время как талант в сходных обстоятельствах исчерпывающе использует предоставленные возможности.


0 комментариев
Оставлять комментарии имеют право только авторизованные пользователи...
    Комментариев еще нет...
    Последние комментарии
    • Спасибо.

    • Хорошо

    • Было бы круто, если бы фотки загружали в текст статьи, а не ссылки на них ставили. Ведь такая возможность же есть.

    • Надеюсь…

    • интересно, а сериал возобънавят молюсь каждый день